設計(design)指
美術指導和
平面設計師如何選擇和配置一條廣告的
美術元素。設計師選擇特定的
美術元素并以其獨特的方式對它們加以組合，以此定下設計的風格——即某個想法或形象的表現方式。
林地的設計通過一種空曠感來突出訊息。首先，攝影的大小抓住了人們的注意力，疏朗的正文使廣告輕松宜人，文案中充滿了空白，給人一種整潔、易讀的感覺。廣告雖然使用了多種不同元素，這些空白卻使得各元素之間都能保持和諧與平衡。
在
美術指導的指導下，幾位美工制作出廣告概念的初步構圖，然后再與文案配合，拿出自己的
平面設計專長(包括攝影、
排版和繪圖)，創作出最有效的廣告或手冊。
布局圖
布局圖(layout)指一條廣告所有組成部分的整體安排：圖像、標題、副標題、正文、口號、印簽、標志和簽名。
布局圖有幾個作用，首先，布局圖有助于
廣告公司和客戶預先制作并測評廣告的最終形象和感覺，為客戶(他們通常都不是藝術家)提供修正、更改、評判和認可的有形依據。
其次，布局圖有助于創意小組設計廣告的心理成分——即非文字和符號元素。精明的廣告主不僅希望廣告給自己帶來客流，還希望(如果可能的話)廣告為自己的產品樹立某種個性——形象，在消費者心目中建立品牌(或企業)資產。要做到這一點，廣告的“模樣”必須明確表現出某種形象或氛圍，反映或加強廣告主及其產品的優點。
因此，在設計廣告布局初稿時，創意小組必須對產品或企業的預期形象有很強的意識。在林地一例中，創意人員之所以將占據主要位置的空曠的圖片與疏落有致的文案相組合，主要原因就是為了形象。廣告立即在目標受眾的心目中留下了不可磨滅的印象，為品牌平添了幾分價值。
第三，挑選出最佳設計之后，布局圖便發揮藍圖的作用，顯示各廣告元素所占的比例和位置。一旦制作部經理了解了某條廣告的大小、圖片數量、排字量以及顏色和插圖等這些
美術元素的運用，他們便可以判斷出制作該廣告的成本。
小樣
小樣(thumbnail)，是美工用來具體表現布局方式的大致效果圖，很小(大約為3×4英寸)，省略了細節，比較粗糙，是最基本的東西。直線或水波紋表示正文的位置，方框表示圖形的位置。然后，中選的小樣再進一步發展。
大樣
在大樣中，美工畫出實際大小的廣告，提出候選標題和副標題的最終字樣，安排插圖和照片，用橫線表示正文。
廣告公司畫冊設計可以向客戶——尤其是在乎成本的客戶——提交大樣，征得他們的認可。
末稿
到末稿(comprehensive layout/comp)這一步，制作已經非常精細，幾乎和成品一樣。末稿一般都很詳盡，有彩色照片、確定好的字體風格、大小和配合用的小圖像，再加上一張光噴紙封套。現在，末稿的文案
排版以及圖像元素的搭配都由電腦來執行，打印出來的廣告如同四色清樣一般。到這一階段，所有圖像元素都應最后落實。
樣本
樣本體現手冊、多頁材料或售點陳列被拿在手上的樣子和感覺。美工借助彩色記號筆和電腦清樣，用手把樣本放在硬紙上，然后按尺寸進行剪裁和折疊。例如，手冊的樣本是逐頁裝訂起來的，看起來同真的成品一模一樣。
版面組合
交給
印刷廠復制的末稿，必須把字樣和圖形都放在準確的位置上。現在，大部分設計人員都采用電腦來完成這一部分工作，完全不需要拼版這道工序。但有些廣告主仍保留著傳統的版面組合方式，在一張空白版(又叫拼版pasteup)上按各自應處的位置標出黑色字體和
美術元素，再用一張透明紙覆蓋在上面，標出顏色的色調和位置。由于
印刷廠在著手復制之前要用一部大型制版照相機對拼版進行照相，設定廣告的基本色調，復制件和膠片，因此，
印刷廠常把拼版稱為照相制版(camera-ready art)。
設計過程的任何環節——直至油墨落到紙上之前——都有可能對廣告的
美術元素進行更改。當然，這樣一來，費用也可以隨環節的進展而成倍地增長，越往后，更改的代價就越高，甚至可能高達十倍。
認可
文案人員和
美術指導的作品始終面臨著“認可”這個問題。
廣告公司越大，客戶越大，這道手續就越復雜。一個新的廣告概念首先要經過
廣告公司創意總監的認可，然后交由客戶部審核，再交由客戶方的產品經理和營銷人員審核，他們往往會改動一兩個字，有時甚至推翻整個表現方式。雙方的法律部再對文案和
美術元素進行嚴格審查，以免發生問題，最后，企業的高層主管對選定的概念和正文進行審核。
在“認可”中面對的最大困難是，如何避免讓決策人打破廣告原有的風格。創意小組花費了大量的心血才找到有親和力的廣告風格，但一群不是文案、不是美工的人卻有權全盤改動它。保持藝術上的純潔相當困難，需要耐心、靈活、成熟
畫冊設計以及明確有力地表達重要觀點、解釋美
